第二百零七章 悲伤逆流成河 (1/2)

“天青色等烟雨，而我在等你……”

林平之是负责弹的那一个人，而肥伦负责虽然走的是中国风，里边却很多西洋乐器，其中就有肥伦从小学到大的钢琴。

肥伦写歌重魂而非器，讲究的是不拘一格，灵气非凡，曾经在美帝街头现场作曲，顺手拿能发出尖叫声的玩具叫声当做副歌，吸引而来的人群几乎堵满一条街。

都是音乐人，两个人排练了几遍，节目已经有了把握。肥伦玩性大起，《青花瓷》的旋律骤然急转而下，变成另一段熟悉音符，深情缠绵，娓娓道来，忽而声势剧烈，他手指翻飞，两只眼睛得意的盯着林平之，面带笑意，旋律愈来愈快，低头作凝思状，琴弦热得发烫，磅礴激昂的琴声直入人耳，狂嘶的烈马、腾然的狼烟、飞旋的舞步，连绵不断的城堡，以及茫茫大漠，像是一幅巨大的画卷，猛地撕开来！

这是《出埃及记》！

两个人的房间挤满了人头，熙熙攘攘，却诡异的摒神静息，空气都因此变得稠密起来，肥伦一反常态的举动让他的朋友知道他这是动了真格，他这是在斗琴，而斗琴的对象正是林平之。

只能听见琴声，只能感受到打在心口的音浪，肥伦全神贯注，乐声越来越快，众多繁复冗杂的音符却不能有一丝错误。

这里面的人都是行家，而肥伦自己拥有绝对音感，他不会允许自己出错。

林平之忽然想起肥伦正是他这次金曲奖最大的敌人，并且没有之一，主办方的操作让这两个人之争变得富有代表性，林平之一直以为肥伦没当回事，然而在颁奖前夕，事情并不尽然。

他的胜负欲很强。

或许两个人根本不能在金曲奖这样的大舞台争出胜负，并且当着数千万直播观众说出自己的想法，王不见王，分属不同公司的两个人不可能上演兄谦弟恭的好戏，他们的粉丝不会允许自己偶像的音乐低人一头，但至少在这里，两个人可以借用钢琴自己过招。

而在公众场合，林平之和肥伦只能微笑鼓掌维持姿态，因为音乐只是音乐。

一曲弹毕，肥伦没说一句话，抬头用下巴示了示意，盯着林平之。

胜负手转换到林平之手中。

杰士邦公司的人同样没有说话，或者是林平之以为的排山倒海掌声，他们在等林平之的回应。

大帅比摸了摸琴键，他对这台设备并不算熟悉，细润如白玉，温热如体肤，这上边有一种宁静而汹涌的感觉，就像是月光下的海浪拂过沙滩。

光论弹琴技术，林平之拍马也赶不上肥伦，补习班老师并不会交给林平之细腻动人的弹奏技巧，亦或是严格繁复的古典训练，和粉丝用来形容他俊美贵气的气质不同，他一直都是野路子。

浅薄的音乐技巧只是勉强承载上天给予的才能，他从未想过深造。

杰士邦公司的冷气打得很足，林平之的手高高抬起，轻轻放下，再触及琴键的时候，遗留的体温已经完全消失殆尽，这一排黑白冷冽得像是冰块。

《出埃及记》难度不小，当然对于肥伦来说绰绰有余，所以他刻意提快了速度，极力展现自己的水平，但这首曲子无论如何，从来都不是手速达人用来炫耀技术的曲子，它的逼格不够，肥伦给林平之留出了面子，林平之大可挑一个更难的曲子回应，比如大名鼎鼎的《野

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蜂飞舞》。

这是为自己挣回面子的第一个方法，弹奏更难的曲子，用技术碾压，但林平之有第二个方法。

他还没有动手，僵直的坐在椅子上像是被吓破了胆，周围终于不再安静，嬉笑声隐隐约约浮了起来，传入到林平之的耳中。

那当然不会是什么好听的语言。

杰士邦的人正在录像，打算在金曲奖前上传到网上加一把火，肥伦勃然大怒，三步并作两步，当场夺过dv，捏在手里，就要往大理石地面上投掷。

这一副画面在林平之面前慢慢定格，大帅比脑子里面突然想起一段旋律，手指轻触，从未出现在这个时空的音乐第一次展现出它的锋芒来，它从一开始就是高潮，极抓人耳，因而几乎是林平之弹奏的一刹那，所有人像是中了定身术，呆呆的只能听林平之手下倾泻而出的音符。

肥伦的表情僵住，微微摇头，然后主动拿着dv拍摄下来。

林平之手底下的旋律并非水银泻地般流畅，相反，他断断续续，闭目沉思，时快时慢的音乐听的人心脏怦怦直跳，但这才是林平之最让人觉得恐怖的地方，他正在从无到有的创造。

杰士邦的人就像是当年电视机前的观众一样，讶然到灵魂颤栗起来，越是专业，越是了解，越是恐惧。

音乐创作事实上是有套路的，人类觉得悦耳的旋律脱不了那几个音，近百年来的旋律惊人的相似，尤其是华语乐坛，商业化流水线下，有些歌手你甚至能感觉到他每一首歌都在抄袭自己，一成不变，因此今天的流行乐坛越来越注重节奏，黑人音乐得以流行。

因为旋律变无可变，穷途末路，任何旋律上的创新都难能可贵。

极其擅长即兴live　的肥伦对此很了解，因为太过了解，所以才曲风多变，不落俗套，他手里边的dv一直盯着林平之的表情，大帅比开挂时的回忆感迷惑了肥伦，他现在完全以为林平之正在创作。

音乐人眉头紧皱一